Presentació lliuro ZETA ZERO de Yago Hortal

El passat 25 de maig, Yago Hortal va presentar la seva primera monografia a la llibreria ONA del Carrer Pau Claris.

Yago Hortal participa a una xerrada, intervinguda per la periodista Bibiana Ballbè, que convida al públic a conèixer la seva trajectòria artística i el seu procés creatiu.

La seva primera monografia, produïda per Senda Ensayo repassa la seva producció artística dels últims 15 anys, dibuixant l’evolució dels seus treballs durant aquest temps, i deixant entreveure la nova direcció de la seva obra a la recerca de nous horitzons.

L’obra d’Hortal, que des del principi ha estat compromesa amb la redefinició del formalisme de la pintura abstracta, funciona en l’àmbit metalingüístic, i celebra el diàleg de l’obra i del seu propi procés de creació.

Yago Hortal (Barcelona, 1983) va estudiar Belles Arts entre la Universitat de Barcelona i la Universitat de Sevilla. Al 2007, un any desprès de graduarse, guanya el 49è Premi a la Pintura Jove. L’any següent, va començar a exposar tant a Espanya com a la resta d’Europa i Estats Units, guanyant renom internacional tan amb tan sols 25 anys d’edat. La seva obra parteix d’un fort compromís amb la pintura i amb el mateix acte de pintar. Convertint la tela en l’escenari on l’artista estructura formes colorides que provenen tant de l’atzar com d’un acte conscient. La seva pintura expressa passió per retratar el color i no deixa que la tela li posi un limit; de tal manera que evoca al tacte, hi ha un desig per part de l’espectador de tocar la pintura: crea sensacions.

Visita nostra shop per a adquirir el llibre: https://galeriasenda.com/shop/yago-hortal-zeta-cero-3/

Works on paper : Solo Show de Sandra Vásquez de la Horra en Arco E-xhibitions

El último tango. Grafito y Gouche sobre papel encerado. 106 x 134 cm. 2020

Aquest mes de març Galeria Senda presenta una exposició en línia amb els treballs de l’artista xilena Sandra Vásquez de la Horra. L’artista desenvolupa una obra poètica on la tradició mística i popular, molt presents en la seva formació personal, es manifesta per mitjà del seu estil gràfic replet d’imatges oníriques. Els seus dibuixos són veritables narracions inspirades en els records, en l’inconscient i en la sexualitat.

L’exposició convida al visitant a conèixer la tècnica personal de l’artista: l’ús de llapis i aquarel·les de color per a posteriorment aplicar un bany de cera als treballs, pel·lícula transparent que proporciona permanència i protecció a l’obra. Les composicions, produïdes en diversos formats, s’entrellacen de manera asimètrica i atreuen la mirada del públic gràcies al seu to simultàniament humorístic i crític, en el qual cada dibuix és part d’una narració iconogràfica.

Els treballs de Sandra Vásquez de la Horra exposen un llenguatge singular propi de l’artista i construeixen nous territoris a ser explorats pel públic

Link para exposición online : https://3d.exhibify.net/?uuid=b98222c5-8719-4083-9cde-5725892ed110&v=v981

Link para Viewing Room : https://www.artsy.net/viewing-room/galeria-senda-sandra-vasquez-de-la-horra

De la tumba me levanto. Lápiz sobre papel / Baño de cera. 39 x 28 cm. 2013
Desde mis raíces. Lápiz sobre papel / Baño de cera. 39 x 26 cm. 2014
El viaje de Olokun. Lápiz y acuarela sobre papel / Baño de cera.  76 x 112 cm. 2013

Gino Rubert: EL MÓN DE L’ART (Una tragicomèdia) al Teatreneu


Idea original, guió, música i actor: Gino Rubert
VestuariActriu i segona veu: Estela Martí Huguet
Duració: 60 minuts


L’artista i escriptor Gino Rubert, que ha exposat a galeries i museus d’arreu del món i ha publicat dos llibres de ficció, puja a l’escenari del Teatreneu per transformarlo en una galeria d’art contemporani, on, en una mena de catarsi tragicòmica, dibuixa un retrat incisiu i despietat del món de l’art.


“…En El Món de l’Art (una tragicomèdia) de Gino Rubet, ens trobem amb una peça satírica de baix pressupost que guarda una certa relació amb la seva sèrie de pintures The Opening. De fet, el més sorprenent de la funció va ser descobrir que aquest excel·lent pintor que també ha publicat dos bons llibres de relats resulta ser un showman complet, capaç d’interpretar a molts i diversos personatges, en diferents idiomes i diversos gèneres, com un Fregoli multivocalista. I que a més compon bona música, la toca al piano i la canta en diversos registres, des d’un gairebé blues fins a una divertida cançó de terror anomenada Fata morgana…”

Juan Bufill LA VANGUARDIA  29-3-2021

Invitados especiales Richard Clayderman i Prince Charles!!

EL MÓN DE L’ART (Una tragicomèdia)
Tots els dimecres de Juny a les 20:15 al Teatreneu.

Link per a comprar les entrades: https://teatreneu.com/web/espectacle:645

Roger the Rat a ARCO E-XHIBITIONS Abril 2021

A l’abril, Galeria Senda va presentar el nou projecte de Roger Ballen: Roger the Rat.

L’obra està composta per una sèrie de fotografies en blanc i negre, produïdes a Johannesburg entre 2015 i 2020, acompanyades per un vídeo realitzat durant els mesos de confinament.

En aquestes imatges Roger Ballen documenta una criatura meitat humana, meitat rat, que viu aïllada de la societat. El personatge, motivat per la seva solitud, intenta crear noves companyies per compartir la seva vida quotidiana, però l’aïllament genera sentiments de frustració i ràbia.

Roger the Rat personifica l’impacte de la solitud, de l’exclusió i de l’incòmode sentiment de sufocació que afligeix ​​els éssers humans quan es troben confinats en espais tancats. Les conseqüències psíquiques de la pandèmia són explorades al llarg de l’obra per mitjà de les accions absurdes del protagonista, que produeixen un sentiment d’identificació i d’empatia per part dels visitants.

Fill d’un editor de fotografies en Magnum, Ballen ha treballat com a geòleg i consultor de mines abans de llançar la seva pròpia carrera fotogràfica, documentant petits pobles a l’Àfrica rural i els seus habitants aïllats. Les seves imatges són, al mateix temps, poderoses al·legacions socials i pertorbadors estudis psicològics. L’obra de Ballen “Terrallende” va ser considerada un dels documents fotogràfics més extraordinaris de finals de segle XX. Va ser premiat com a Millor Llibre Fotogràfic de l’Any a PhotoEspaña 2001 a Madrid.

El seu distingit estil fotogràfic ha evolucionat utilitzant simplement un format quadrat i una combinació de colors en blanc i negre. Els seus primers treballs tenen una clara influència de la fotografia documental, però durant la dècada dels 90 va desenvolupar un estil que va qualificar de “documental de ficció”.

Consulta aquí la cobertura de l’exposició:

https://3d.exhibify.net/?uuid=2d406fd8-19e9-4902-8521-7a23b644e6da&v=v1191

Roger Ballen, Revealed. Archival pigment print. 61 x 43 cm. 2020