Iran do Espírito Sant es conegut internacionalment por les seves ambicioses instal·lacions site-*specific, així com por les seves escultures de caràcter figuratiu o abstracte, que s'inscriuen en la traducció estètica del minimalisme, subvertint-la alhora, ja que tenen també sensibilitat i intenció conceptual. Les seves escultures, tant les més figuratives com les abstractes, estan realitzades con una atenció particular al disseny, el material i l'acabat de les superfícies. Caracteritzades por línies i formes essencials, desproveïdes de tot detallo superflu, aquestes escultures generalment fan referència a objectes familiars i de la quotidianitat, els quals es tornen estranys a causa de la seva grandària desorientadora i materials incongruents, com a granit, vidre, acer, cobrament o pedra. Aquesta rigorosa simplicitat es trasllada als seus dibuixos i murals, realitzats en pintura o grafit, que sovint presenten repeticions hipnòtica de patrones i subtils gradacions de tons, els quals requereixen moltes setmanes per a completar-se. En les últimes dues dècades, Aniran do Espírito Sant ha rebut nombrosos reconeixement internacionals i les seves obres s'han exhibit àmpliament en museus i galeries de tot el món. Ha participat en les més importants biennals, inclusa la Biennal de Venècia (1999 i 2007), la Biennal de São Paulo (1987) i la Biennal d'Istanbul (2000). Entre les seves exposicions més recents, destaquen l'organitzada por el Museu d'Art Modern de San Francisco i El retrato com a imatge del món, en el Museu d'Art Moderna de São Paulo. A Europa la seva obra es troba ja en col·leccions com el MACBA de Barcelona; el EMST National Museum of Contemporary Art d'Atenes; IMMA, Irish Museum of Modern Art en Dublin, el MAXXI, Museu Nazionale delle Arti del XXI Secolo de Roma. Entre altres col·leccions destaquen el MoMA de Nova York, el SFMOMA de San Francisco, l'Israel Museum de Jerusalem i la CIFO – Cisneros Fontanals Art Foundation de Miami.