Iran do Espírito Santo (Brasil, 1963) es conocido internacionalmente por sus ambiciosas instalaciones site-specific, así como por sus esculturas de carácter figurativo o abstracto, que se inscriben en la traducción estética del minimalismo, subvertiéndola a la vez, ya que tienen también sensibilidad e intención conceptual.
Sus esculturas, tanto las más figurativas como las abstractas, están realizadas con una atención particular al diseño, el material y el acabado de las superficies. Caracterizadas por líneas y formas esenciales, desprovistas de todo detalle superfluo, estas esculturas generalmente hacen referencia a objetos familiares y de la cotidianidad, los cuales se vuelven extraños debido a su tamaño desorientador y materiales incongruentes, como granito, vidrio, acero, cobre o piedra.
Esta rigurosa simplicidad se traslada a sus dibujos y murales, realizados en pintura o grafito, que a menudo presentan repeticiones hipnóticas de patrones y sutiles gradaciones de tonos, los cuales requieren muchas semanas para completarse.

En las últimas dos décadas, Iran do Espírito Santo ha recibido numerosos reconocimientos internacionales y sus obras se han exhibido ampliamente en museos y galerías de todo el mundo. Ha participado en las más importantes bienales, inclusa la Bienal de Venecia (1999 y 2007), la Bienal de São Paulo (1987) y la Bienal de Estambul (2000). Entre sus exposiciones más recientes, destacan la organizada por el Museo de Arte Moderno de San Francisco y El retrato como imagen del mundo, en el Museo de Arte Moderna de São Paulo.

En Europa su obra se encuentra ya en colecciones como el MACBA de Barcelona; el EMST National Museum of Contemporary Art de Atenas; el IMMA, Irish Museum of Modern Art en Dublin, el MAXXI, Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo de Roma. Entre otras colecciones destacan el MoMA de Nueva York, el SFMOMA de San Francisco, el Israel Museum de Jerusalem y la CIFO – Cisneros Fontanals Art Foundation de Miami.

La mercancía será enviada a la dirección de entrega rellenada en el formulario correspondiente por el comprador.

El plazo de entrega estimado a direcciones de España (salvo Islas Baleares y Canarias y Ceuta y Melilla) será de 2 a 5 días laborables, en el resto de países de la Unión Europea de 5 a 7 días y para envíos a EEUU será de 7 a 15 días laborables. Estos plazos son estimaciones de servicio no vinculados a plazos concretos de entrega.

Para envíos internacionales fuera de la Unión Europea y EEUU, se realizará una estimación del coste de transporte y se le enviará al comprador una presupuesto si así lo desea. Alternativamente, el cliente puede utilizar su propia compañía de transporte para recoger la obra en las instalaciones de la galería siempre que facilite los registros de envío correspondiente que acrediten la exportación de la obra. Todos los gastos que se deriven de una exportación como por ejemplo cargos por despacho de aduanas, tasas y/o impuestos locales son a cargo del comprador.

La galería garantiza el perfecto estado de las obras en el momento de la recogida en sus instalaciones, en las que se comprueba su estado de conservación antes de que sean embaladas con estándares profesionales de protección y de que sean enviadas a través de empresas de transporte de referencia o empresas de transporte especializadas en arte.

Si han transcurrido los plazos de entrega estipulados sin que la mercancía haya sido entregada al comprador, y no existe ninguna incidencia notificada, el comprador deberá notificar a la galería por e-mail esta situación sin demoras en un plazo de tiempo razonable.

Corresponderá al comprador comprobar el estado del pedido recibido en el momento de la entrega y hacer todas las reclamaciones que crea convenientes en un plazo de 48 h desde la recepción de la mercancía. Una vez transcurrido este plazo, la galería no se responsabiliza de posibles incidencias. Una vez entregado el producto, este pasa a ser responsabilidad del comprador.